Los Músicos Integrales

La mayoría de los músicos que conozco, siguen creyendo que para ser un artista exitoso solo se necesita tener talento, mucho trabajo y estar en la rosca. Todo esto sigue siendo cierto, pero realmente el oficio de un músico en estos tiempos es mucho mas que eso, es un trabajo integral que se debe realizar abarcando diferentes frentes, incluso mas allá de música.

El músico de hoy en día debe ser consecuente con la situación general de esta industria, e inmiscuirse en diversos campos que lo ayudarán a salir a flote en esta difícil carrera donde los menos preparados tendrán desventajas ante los que están al día en temas como la producción en estudio, el software musical, derechos de autor, contratación, mercadeo, redes sociales, medios de comunicación, en sí todos los temas que estén asociados al funcionar de esta profesión.

No se trata de ser un experto en todo, se trata de conocer los tópicos más importantes relacionados con el negocio, para no afrontar ingenuamente y sin herramientas este mundo tan competido del arte.

Lo primero es estudiar, así de sencillo, no importa que tan talentoso seamos, todo don necesita desarrollarse apropiadamente y la música no es una excepción, así que no nos quedemos en lo empírico pues el ámbito profesional exige cada vez mas nivel y capacitación.

La tecnología tiene que ser un aliado, así que debemos conocer la inmensa oferta de software que existe (multigrabadores, instrumentos virtuales, secuenciadores, editores, utilidades, etc.) que nos sirven para la composición, realización y en general la producción de los artistas, así como el manejo de equipos, instrumentos electrónicos y análogos necesarios para hacer música, además, cada vez estos están mas al alcance de nuestras manos y con mayores utilidades para el usuario.

Las herramientas tecnológicas no se limitan al proceso de creación y producción, también están presentes en los medios de distribución, promoción e interacción con el publico, y es ahí donde debemos estar al tanto de las plataformas y mecanismos presentes en nuestro genero en el mundo.

Debemos entender como funciona este negocio, quienes lo integran, como se mueve, para donde va, de donde viene, que errores han cometido nuestros colegas para evitarlos, observar y analizar nuestra escena para interpretar lo que esta sucediendo, y es vital aprender conceptos básicos de mercadeo, porque si no lo hacemos, difícilmente podremos desarrollar una carrera dentro de un mundo enmarcado por las reglas de un capitalismo despiadado acostumbrado a satisfacer necesidades del mercado.

Lo anterior significa asumir un roll mucho mas activo para desarrollar estrategias creativas de marketing, establecer comunicaciones apropiadas con los fans (para lo cual entre otras debemos conocer y usar apropiadamente las redes sociales), asesorarnos sobre temas legales referentes al derecho de autor, licencias, contratos y procedimientos usuales en la profesión, así como entender lo importante que es seleccionar el equipo humano con el cual vamos a trabajar en diferentes aspectos como el técnico (Ingenieros de Sonido, rodies, stage manager, productor musical), administrativo (Manager, agentes, productor ejecutivo), promocional (promotores, jefes de prensa, web máster), audiovisuales y estéticos (vj`s, directores de video clip, asesores de imagen), pues si queremos ser eficientes, prácticos y certeros en el oficio, para estos temas específicos y puntuales es mejor delegar a profesionales o conocedores del área.

Por ultimo y no menos relevante, los músicos deben entender la importancia de desarrollar un “concepto” que abarcará su música, imagen, liricas, formato, estilo y puesta en escena, que los ubicará estratégicamente en su apropiado nicho de mercado.

Si un artista quiere vivir de sus creaciones, debe ir mas allá de hacer música, debe convertirse en un artista integral y entender que este oficio como negocio se basa en el entretenimiento.

NICHOS DE MERCADO

Si usted esta pensando en vivir de la música en los próximos años, es mejor que vaya alistando sus herramientas de trabajo para una dura labor que le espera en este largo recorrido, pero antes que nada, debe definir una ruta a seguir para su carrera como profesional.
Un artista tiene tres caminos visibles a seguir en su recorrido, el primero es hacer lo suyo por puro amor, disfrutar la maravillosa sensación de crear y/o interpretar lo que mas le gusta sin mas recompensa que la del gozo de expresarse y regocijarse en el placer de hacer música, que en esencia, es la razón principal por lo cual nos entregamos a este arte, pero sin ir mas allá de eso, con plena conciencia de que con una actitud pasiva, difícilmente llegaremos a algo mas que nuestra propia satisfacción, tal vez, a la espera de un milagro externo para que algo mas pase en nuestro mundo, cosa que dudosamente sucederá si no hacemos algo con nuestra obra.
Otro camino a seguir, sería involucrarse en el mundo "Comercial de el entretenimiento" en todo su esplendor, a la espera de grandes multitudes y ventas millonarias que le consumirán la poca autonomía que nos queda, espacio donde el arte se convierte descaradamente en un complejo negocio, y la meta única es vender un producto, ya sea una producción sonora o un personaje (en este caso mal llamado artista), necesitaría un gran engranaje de la industria, mucha inyección de capital, para entre otras engrasar la maquinaria parasitaria que convive con este medio, contar con canciones melosas dirigidas a las masas, un buen padrino cercano a las élites de la sociedad, manejar una imagen apropiada para su entorno mediático, y mucho trabajo, generalmente acompañado de formulas ya repasadas en el genero de moda que se ha escogido para triunfar en el mercado.
Créame que en esta opción, el talento no es tan importante (o sino prenda la radio o su tv y nótelo) pero sí los contactos, las palancas, los altos presupuestos, la payola, los productores, promotores, managers, jefes de prensa y básicamente, debe pensar mas como un comerciante industrial, que como un artista.
Si usted no esta dispuesto a todo esto, no se haga ilusiones, porque habrá otros cientos que si lo estarán, esperando raparse un pedazo del inmenso pastel, a punta de artilugios que han sido usados por los tradicionales dueños de este negocio que cada día se pone mas difícil.
El tercer camino a seguir, no es mas que un apropiado equilibrio entre las dos anteriores rutas, donde el origen de todo es la honestidad musical y la libertad artística, pero con el claro entendimiento de que se necesita conquistar un mercado (en este caso siendo mas consecuente con nuestro estilo) y aprender de una vez por todas que finalmente también hacemos música para que otros la disfruten igual o mas que nosotros, por lo cual debemos estar muy cerca a esas personas que de una u otra forma serán nuestros mejores clientes: Los Fans.
Este camino de la independencia, que se esta materializando como una alternativa real y muy practica, se centra de una manera mas humana sobre el artista y sus seguidores, permitiendo una comunicación casi directa entre ambos protagonistas, y por lo tanto se debe asumir con gran responsabilidad, compromiso y una altísima dosis de creatividad, para así poder conquistar un nicho de mercado sobre el cual podremos desarrollar nuestra carrera.
En este nuevo trasegar no existe espacio para envidias, truculencias y formulas anticuadas, debe basarse en estrategias sencillas pero certeras, muy creativas, flexibles, de la mano de la tecnología y siempre adaptadas a la realidad y cotidiano vivir de nuestro mercado.
La idea de un Nicho de mercado es un concepto del marketing que nos puntualiza sobre el tipo de publico que buscamos para nuestras canciones, y donde podremos desarrollar mejor nuestro concepto, para esto lo ideal es conocer al maximo cuales son sus gustos, promedio de edad, sexo, diversiones, aficiones, a que se dedican, donde frecuentan, que necesidades tienen, en fin, saber como son y así encontrar el mayor numero de afinidades que tenemos con ellos, para poder ofrecerles opciones que sean de su agrado y así nosotros tendremos un mercado sobre el cual podremos desenvolvernos sin tener que hacer cosas que violen nuestros principios, valores y gustos, a fin de cuentas, nosotros escogeremos a quien le dirigiremos principalmente nuestras canciones y crearemos las estrategias apropiadas para llegar a ellos y mantenerlos de nuestro lado.
Todo esto, significa que nuestro trabajo se multiplicara inmensamente, y debemos asumír una actitud pro activa donde junto a nuestro equipo de trabajo debemos definir metas a corto, mediano y largo plazo, para así hacer posible la idea de una profesionalización en el medio.
Señor artista, usted escoja...